- 中文名：阿倫·雷乃
- 別名：不詳
- 性別：男
- 身高：不詳
- 體重：不詳
- 地區：法國
- 星座：雙子座
- 血型：不詳
- 生日：1922-06-03
- 出生地：[db:出生地]
- 職業(yè)：導演,演員,編劇,剪輯
- 畢業(yè)院校：不詳
- 代表作品：夜與霧 全世界的記憶 天意 去年在馬里昂巴德 雕像也會(huì )死亡
學(xué)院深造 阿侖·雷乃，1922年6月3日生于法國莫爾比昂省的省府瓦訥市，自幼酷愛(ài)文學(xué)和心理學(xué)。14歲時(shí)，迷上了電影，并制作了一部8mm短片，隨后進(jìn)入巴黎一所電影學(xué)院深造。畢業(yè)后，從事副導演多年。33歲時(shí)，他的紀錄短片《夜與霧》，改變了紀錄片的傳統模式，紀錄成為了一種心靈的延續?！ ÷暶笤搿 ≌嬲屗暶笤氲氖撬哪曛蟮摹稄V島之戀》和《去年在馬里昂巴德》。這兩部反情節的影片最大限度地提供了電影語(yǔ)言的可能性，極具革命意義。重要流派，左岸派地位得到確立。雷乃則是首當其沖的旗手。此后的作品良莠不齊，但他鮮明的電影立場(chǎng)還是讓人過(guò)目難忘。進(jìn)入上世紀90年代，雷乃和許多領(lǐng)袖級電影大師一樣，改弦更張，回歸傳統，開(kāi)始注重電影的觀(guān)賞性?！度巳硕汲@支歌》便是他這個(gè)階段最具代表性的作品?！ 〕Ｈ菭幾h 他是法國新浪潮的中堅分子，但跟其他新浪潮影人不同的是，他沒(méi)有《電影筆記》雜志的背景，他的特點(diǎn)是關(guān)注形式主義、現代主義以及社會(huì )和政治議題，經(jīng)常以時(shí)間和記憶作為主題，從嚴肅文學(xué)中汲取營(yíng)養，從哲學(xué)高度看問(wèn)題；在敘事結構上采用神秘而新奇的手法，攝影華麗，剪輯重抒情性，作品常惹爭議?！ ∮啄陼r(shí)代 阿侖·雷乃(照片2)阿倫雷奈1922年生于法國的布丹，幼年時(shí)代，從流行的小說(shuō)、電影到普魯斯特（Proust）、赫胥黎（Huxley）和曼絲菲爾德（Mansfield）的文學(xué)以至漫畫(huà)都是他涉獵的范圍，為了看沒(méi)有法譯本的連環(huán)畫(huà)甚至跑去意大利！阿倫雷奈后來(lái)甚至說(shuō)漫畫(huà)是第一個(gè)讓他認識到電影技巧的媒介。1939年，雷奈在巴黎的生活目標由做一個(gè)教師轉到舞臺表演。1943年，他考入法國高等電影學(xué)院，但只讀了18個(gè)月就退學(xué)了，理由是他認為在昂利·朗瓦的法國電影資料館看經(jīng)典電影，比在學(xué)校里上課收益更大。之后，雷奈搬到了賽納河左岸，正式開(kāi)始他的電影事業(yè)。在這個(gè)時(shí)期，他對蒙太奇和場(chǎng)面調度之間的關(guān)系作了一系列的重要實(shí)驗。其中1948年的作品《梵高》35mm的重拍版本，贏(yíng)得了威尼斯影展兩個(gè)獎項以及1949年的奧斯卡短片金像獎?！ 〗處煹奖硌荨 ?939年，雷奈在巴黎的生活目標是由一個(gè)教師到舞臺表演。1943年，他考進(jìn)法國高等電影學(xué)院，但只讀了18個(gè)月就退學(xué)了。他說(shuō)那里的課程不及他在昂利·朗瓦的法國電影資料館看的經(jīng)典電影得益大?！ ∨臄z和剪輯 阿侖·雷乃(照片3)之后搬到賽納河左岸的雷奈是以拍攝和剪輯紀錄片和"藝術(shù)"片為主正式開(kāi)始了他的電影事業(yè)。在這個(gè)時(shí)期，他對蒙太奇和場(chǎng)面調度之間的關(guān)系作了一系列的重要實(shí)驗。其中1948年的作品《梵高》35mm的重拍版本，贏(yíng)得了威尼斯影展兩個(gè)獎項以及1949年的奧斯卡短片金像獎。電影史上，畫(huà)家的故事是最受歡迎的題材，繪畫(huà)和電影之間的近親關(guān)系使得后現代的電影藝術(shù)家彼得·格林納威、德里克·賈曼，包括黑澤明都在自己的電影中向畫(huà)家致敬。阿倫·雷奈在1950年的短片《格爾尼卡》中用自己獨特的蒙太奇手法把畢加索的名畫(huà)和他較帶希望的作品及超現實(shí)主義詩(shī)人Paul Eluarcl的解說(shuō)拼合在一起，強烈地表達了他對戰爭的不滿(mǎn)。1955年，他的另一部經(jīng)典短片《夜與霧》面世，不同于傳統的紀錄片，雷奈不追求細節的重組，而以強調觀(guān)眾主動(dòng)想象和回憶的獨特手法又一次撼動(dòng)人心，而對于《夜與霧》來(lái)說(shuō)更重要的一點(diǎn)是：記憶與遺忘這個(gè)雷奈電影的母題是在這部影片中開(kāi)始出現的?！ ∮皦匚弧 ≌f(shuō)到新浪潮，首先想到的是法國50、60年代的作品。由克羅德夏布羅爾、弗郎索瓦特呂弗、讓呂克戈達爾和埃立克羅邁爾這幾位《電影手冊》雜志的編輯掀起的新浪潮，作為一場(chǎng)運動(dòng)持續的時(shí)間并不長(cháng)（1958-1962），但它的影響卻改變了以后的兩代電影人，如今這股當年被視為無(wú)政府主義的風(fēng)潮再次席卷了法國乃至歐洲電影圈，新生代的電影家們向70、80年代回避現實(shí)與回歸"優(yōu)質(zhì)電影"的傾向提出挑戰?！ “悺だ啄卧?950年的短片《格爾尼卡》中用自己獨特的蒙太奇手法把畢加索的名畫(huà)和他較帶希望的作品及超現實(shí)主義詩(shī)人Paul Eluarcl的解說(shuō)拼合在一起，強烈地表達了他對戰爭的不滿(mǎn)。1955年，他的另一部經(jīng)典短片《夜與霧》面世，不同于傳統的紀錄片，雷奈不追求細節的重組，而以強調觀(guān)眾主動(dòng)想象和回憶的獨特手法又一次撼動(dòng)人心，而對于《夜與霧》來(lái)說(shuō)更重要的一點(diǎn)是：記憶與遺忘作為阿倫雷奈電影中的母題，正是在這部影片中開(kāi)始出現的?！ ∪宋飩€(gè)性 作為左岸派的首領(lǐng)，他們與新浪潮最大的不同在于，左岸派更注重文學(xué)性，其知識分子氣質(zhì)是這一流派最重要的特征。有人曾說(shuō)雷乃的影片在影院公映，是極大的浪費，它更適合在沙龍里，一群知己一同沉浸在心靈的奧秘之中?！ 稇馉幗Y束了》雷乃對記憶的態(tài)度只屬于他自己，他還沒(méi)有明確的繼承者，包括他自己。雷乃在[廣島之戀]里將記憶物化，男女主人公最后呼喚的只是雙方的地名。這種將記憶的泛化，更具文化學(xué)的意義，對普通觀(guān)眾而言，勢必如一頭霧水?！度ツ暝隈R里昂巴德》更是異常溫柔地摒棄了電影所應具有的全部觀(guān)賞元素。人物走走停停，反復詢(xún)問(wèn)記憶的可靠性，及它的存在是否必要。他中期的《戰爭結束了》和《慕里?！芳訌娏斯适滦?，但人物性格依舊松散，主題仍是過(guò)于嚴肅。80年代推出的《我的美國舅舅》是他故事最為完善，內涵較為明朗的一部影片。按照雷乃自己的說(shuō)法，他是要以生物學(xué)的角度來(lái)解釋蕓蕓眾生日復一日的蒼白歲月。他否定了激情，而所謂的感情，只是人類(lèi)排遣寂寞的拙劣表達。好在，雷乃并不刻薄，他用他精密的電影語(yǔ)言，不動(dòng)聲色的剪輯，呈現人類(lèi)無(wú)法根除的終極困境。而雷乃自己的態(tài)度卻是一派朦朧，他惟一的態(tài)度可能就是，“我知道現實(shí)本身，卻不知道該如何面對這個(gè)現實(shí)?！薄 ≡谧蟀杜勺铒L(fēng)光的那段歲月里，他與法國新小說(shuō)派的兩位巨子，瑪格麗特·杜拉斯、羅伯特·格里葉，過(guò)從甚密。這二位后來(lái)也做了導演，成為左岸派的重要人物。他們和雷乃一樣堅持，人的感覺(jué)和潛意識是電影最應表達的惟一事物。而所謂的感官刺激將破壞電影的本質(zhì)，并阻礙電影的發(fā)展。進(jìn)入90年代以后，雷乃改變了他的這一想法，他努力使影片變得可愛(ài)起來(lái)，并學(xué)習新銳導演，用后現代的手段完成一部作品?！度巳硕汲@支歌》便是一部賞心悅目的作品，人們的感情明確，并不乏喜劇因素?！ 〔簧偃税牙啄说牧髯兛醋鳛楸撑?，而雷乃的說(shuō)法是，只要電影存在，他自己處于一種什么樣的狀態(tài)，并不重要?！ ∠鄬τ谵Z轟烈烈的法國“新浪潮”，和他們的直率自然相比，“左岸派”的導演算不上電影新人，他們對電影藝術(shù)的探索早于“新浪潮”，他們天性的精英意識，領(lǐng)得“左岸”電影顯得深思熟慮，甚至有點(diǎn)老謀深算，也許正是因為他們的過(guò)于自省，過(guò)于內化，這個(gè)在電影史上極為重要的電影流派，在二十世紀六十年代卻很少被人們所提及。